La photographie plasticienne s’affranchit du document pour devenir œuvre. Elle ne cherche pas à enregistrer le réel, mais à le transformer – par le cadrage, la lumière, le protocole, la série. Chaque image est le résultat d’une intention : construire un regard, non capturer un instant. Portraits, paysages, natures mortes, végétal, architecture – chaque série explore un territoire visuel avec ses propres règles, sa propre cohérence, sa propre durée.
Hypnotic végétal, série photo nature Hypnotic végétal explore la part magnétique du vivant. Des sous-bois givrés aux laisses de mer, la matière se transforme en motif. En jouant des distances et des échelles, la série glisse du documentaire vers l’abstraction sans jamais rompre le lien avec le réel. Le noir et blanc dévoile rosettes, nœuds…
Afternoon with Lala – Pause d’un dimanche après-midi « Afternoon with Lala » explore un après-midi suspendu, saisi en noir et blanc. La chambre devient un plateau nu : une fenêtre, des rideaux, un rebord. Entre lumière crue et ombre feutrée, le corps compose une grammaire de lignes et de vides, où chaque geste découpe…
ERASURE – Série de portraits dans l’effacement Erasure s’attache à ce moment où la figure bascule entre présence et disparition. Les visages se dérobent, les silhouettes s’évident : ce qui reste, c’est la trace, la posture, la respiration d’un corps. En gommant les signes identitaires, la série déplace le portrait vers la mémoire et l’imaginaire…
MARÉE INTÉRIEURE explore le littoral au Porge en Gironde, comme un miroir de l’intime. En noir et blanc, la série capte le souffle des nuages, la respiration des marées et les plages laissées à nu. Ici, le temps devient matière sensible : un terrain pour écouter ce qui bouge dedans quand tout se retire dehors….
MAR CORPUS – Série photo minimaliste sur la mer atlantique Cette série explore la ligne de flottaison entre présence et effacement. Le cadre est dépouillé, la lumière évanescente, le paysage presque abstrait. Dans cette blancheur, chaque silhouette compte : un point noir, une note isolée, un souffle qui suffit à reconfigurer l’espace. En réduisant l’image…
Beijing on Road – Série photo sur les paysages urbains Beijing on Road. Pékin, par son architecture, teinte mes balades d’une dimension onirique; dès la nuit tombée, mouvements et lumières m’emportent. Cette série photographique saisit l’essence mouvante de la capitale, théâtre urbain en mutation où l’architecture monumentale dialogue avec l’éphémère des trajectoires lumineuses. À bord…
SILENCE VÉGÉTAL – Photographies botaniques minimalistes Chaque image isole une plante sur fond sombre, comme un portrait. Gousses, épillets, tiges et feuilles prennent le premier rôle : volumes sobres, lignes tendues, nervures nettes. Pas d’effet superflu, juste la matière, la lumière et le silence autour. La série joue sur un éclairage latéral doux et une…
MER DIPTYQUE – Série photo en Noir & blanc Cette série explore la dialectique entre l’intime et le collectif dans l’univers du littoral atlantique. Chaque diptyque confronte deux regards : à gauche, l’eau devient matière pure, surface abstraite où se dissolvent les formes. Les vagues, l’écume et les reflets se transforment en graphismes presque cosmiques….
Welcome to Mars – Série photo à Belle-Île en mer Sur l’estran de Belle-Île-en-Mer, les rochers deviennent matière première. Je travaille avec des hautes lumières poussées pour effacer l’anecdotique et faire émerger les formes minérales. À marée basse, les masses sombres découpent le sable clair, les falaises se lisent en strates, et l’eau résiduelle agit…
UNVARNISHED – Série de portraits studio Série studio centrée sur la rencontre et le partage. Le protocole est simple : entrer dans le silence, yeux clos, apprivoiser l’objectif, revenir à la lumière. On prend le temps, on regarde les images, on repart pour une nouvelle séquence.Les corps se relâchent, crient, se figent, se dénudent avec…
