À propos

La photographie est entrée dans ma vie à l’adolescence, par un Nikon F et une cellule à main. Depuis, elle n’en est pas ressortie – elle a changé de forme, de méthode, de question centrale, mais elle reste le même geste fondamental : regarder ce qui est là, longtemps, jusqu’à ce que quelque chose d’inattendu devienne visible.

Mon travail s’organise autour d’une obsession que j’ai mis des années à formuler clairement : la tension entre présence et effacement. Ce qui reste d’un être quand on lui ôte ses traits. Ce qu’on voit d’un paysage quand on le dépouille de tout pittoresque. Ce que porte une plante ou une algue quand on la pose sur fond blanc et qu’on l’isole du monde. Mes séries – qu’il s’agisse de portraits, de paysages ou d’études végétales – sont autant de réponses différentes à la même question : qu’est-ce qui subsiste quand la lumière frappe au bon moment ?

Je travaille exclusivement en séries. Une image seule ne dit pas ce qu’un ensemble peut dire. Chaque projet part d’un protocole – une contrainte de lumière, de distance, de durée – que je m’impose avant le premier déclenchement. Ce protocole n’est pas une limite : c’est ce qui crée les conditions pour que quelque chose d’imprévu puisse arriver dans le cadre.

Erasure en est l’exemple le plus construit. Treize portraits défocalisés, identités effacées, silhouettes réduites à leur contour et leur posture. Ce que j’ai cherché, c’est ce qui survit à l’anonymat – et ce que j’ai trouvé, c’est que la présence d’une personne est plus forte quand ses traits disparaissent que quand ils s’imposent. C’est cette série qui a été adjugée en vente aux enchères internationale à Shanghai en 2025, et qui reste aujourd’hui mon travail le plus abouti conceptuellement.

Unvarnished explore l’inverse : vingt-deux portraits en gros plan frontal, lumière de studio, grain assumé, aucune retouche. « Sans vernis » – le titre dit le programme. Ces portraits ont voyagé en Chine : Musée de la photo de Pékin, Université de Yinchuan, E.I.A.A de Shenzhen. Le fait que des institutions chinoises aient accroché ces visages français inconnus dit quelque chose sur ce que j’essaie d’atteindre : une humanité qui dépasse le contexte culturel.

Parallèlement au portrait, je travaille le paysage et le végétal avec la même logique d’épure. Marée intérieure, Mar Corpus, Welcome to Mars : des littoraux, des ciels, des eaux – photographiés comme on photographie des états intérieurs. Et dans les séries végétales – Silence Végétal, High Key, Sirènes organiques – des plantes, des branches, des algues traités comme des portraits : avec la même attention au corps, à la lumière, à ce qui se dit sans parole.

Ma formation – Gobelins, Icart Photo, assistanats auprès d’Uwe Ommer et Mickael Roulier, service militaire comme reporter photographe à la D.G.A. – m’a donné une rigueur technique que je considère comme un point de départ, jamais comme une fin. Ce que je cherche aujourd’hui, c’est à ancrer ce corpus en France – dans des galeries, des festivals, des résidences qui permettent à ces séries d’exister dans l’espace, en grand format, en présence physique. Parce que c’est là, et seulement là, que ces images disent ce qu’elles ont à dire.

Nicolas LOUIS

Photo pendant une exposition au musée de la photo de Pékin, décrivant mon parcours de photographe sur la série Unvarnished.
Exposition au musée de la photo de Pékin, série Unvarnished.

EXPOSITIONS :

Photo représentant une page du catalogue de la vente d'automne 2025, de la vente aux enchères de de photos d'art Lidong à Shanghai, avec une photo mise en vente de la série Erasure par le photographe Nicolas Louis, montrant un portrait de profil, flou d'une femme habillé en noir dans une posture élégante, élancée, avec un chignon.
Catalogue de la maison Lidong à Shanghai de la série Erasure.

Vente aux enchères En 2025, l’œuvre Erasure-01 a été adjugée 8 000 RMB lors d’une vente aux enchères internationales à Shanghai (Shanghai Lidong Auction Co., Ltd.).

BIBLIOGRAPHIE :

  • Julie Andrieu « Avec 3 fois rien » – Albin Michel
  • Julie Andrieu « Pour garder la ligne » – Albin Michel
  • Julie Andrieu « À l’avance » – Albin Michel
  • Julie Andrieu « En quelques minutes » – Albin Michel
  • Carinne Teyssandier « Cuisine du marché » – Albin Michel
  • Carinne Teyssandier « Cuisine des vacances » – Albin Michel
  • Le grand livre du bar et des cocktails – Édition Fleurus
  • Laurent Mariotte « Petits plats en équilibre 1 » – TF1 – Édition du Toucan
  • Laurent Mariotte « Petits plats en équilibre 2 » – TF1 – Édition du Toucan
  • Claude Lebey « Bistrots » – Albin Michel
  • Tortillas – Édition Solar
Photo pendant une exposition à l'université de Yinchuan, décrivant mon parcours de photographe sur la série Unvarnished.
Exposition à l’université de Yinchuan, série Unvarnished.

PROJETS FINES ARTS VISUELS & SONORES :

Exposition à E.I.A.A Shenzhen, série Unvarnished.

ÉTUDES & FORMATIONS :

ASSISTANT PHOTOGRAPHE & OPÉRATEUR :

  • Photographe : Uwe Ommer – Mode
  • Photographe : Eric Delamarre – Nature morte studio
  • Photographe : Olivier Martin Gambier – Prise de vue Architecture
  • Photographe : Mickael Roulier – Nature morte studio culinaire
  • Studio Mac Mahon – Plateau de location studio
  • Studio Prises de vues – Décor studio
  • Laboratoire Snap Image – E6 – Ilfochrome – Banc titre

Photo pendant une exposition au musée de la photo de Pékin, décrivant mon parcours de photographe sur la série Unvarnished.
Exposition au musée de la photo de Pékin, série Unvarnished.